11 Bästa konstverken på Reina Sofía-museet

Ett besök på Reina Sofía-museet är ett måste om du besöker Madrid. Det ligger i Madrids gamla allmänna sjukhusbyggnad intill Atocha-stationen och ingår i Madrids konsttriangel tillsammans med Prado-museet och Thyssen-Bornemisza-museet.

Det rymmer över 18 000 konstverk från 1900-talet och samtida konst, signerade av så kända konstnärer som Salvador Dalí, Pablo Picasso och Joan Miró, och är öppet alla dagar utom tisdagar och vissa helgdagar. Här är en lista över de 11 verk du inte får missa på Reina Sofía, ett av de bästa museerna i Madrid och Spanien.

Pablo Picassos målning Guernica är museets mästerverk, det som lockar flest besökare och är mest beundrat. Denna imponerande målning, som är över 7 meter bred och 3 meter hög, föreställer lidandet som orsakades av de tyska bombningarna av den baskiska staden som gett målningen dess namn, i den i Malaga födda konstnärens omisskännliga stil.

Picasso målade det 1937 för att ingå i den spanska paviljongen på den internationella utställningen i Paris. Även om staten köpte det samma år, beslutade konstnären att donera det till Moma i New York för att skydda det från andra världskriget som då härjade i Europa.

Det var först 1981 som Spanien återfick verket och 1992, i samband med öppnandet av museet Reina Sofia, kom det till det som fortfarande är dess hem och dit tusentals besökare kommer för att se detta imponerande verk. Det är utan tvekan värt att boka inträde till museet Reina Sofia bara för att se Guernica.

• Författare: Pablo Ruiz Picasso.
• Datum: 1937.
• Plats: Sal 205.10 i Reina Sofia.

Salvador Dalí är en av de mest originella och excentriska konstnärer som finns. Och ett av hans mest excentriska verk, om man får säga så, finns på Museo Reina Sofia. Det är Ansiktet av den store masturbatorn.

Detta självbiografiska verk, som Dalí själv erkände, speglar konstnärens djupaste sexuella besattheter genom en målning med målarens unika surrealistiska prägel. Konstnären själv avbildas i flera scener i tavlan.

Inspirationen till denna tavla, liksom till många andra, var hans musa Gala. Salvador Dalí målade tavlan 1929 medan han njöt av Galas sällskap i Cadaqués, trots att hon vid denna tidpunkt redan var gift med poeten Paul Éluard.

• Författare: Salvador Dalí.
• Datum: 1929.
• Plats: Sal 205.13 i Reina Sofía.

Joan Miró var en av 1900-talets mest inflytelserika spanska konstnärer och en av de mest mångsidiga, eftersom han förutom att vara målare även var skulptör, grafiker och keramiker. Även om han själv experimenterade med olika konstnärliga strömningar som kubism och fauvism har han alltid betraktats som en surrealist.

Museo Reina Sofía har ett av hans viktigaste surrealistiska målningar, känt som Snäcka, kvinna, blomma, stjärna. Målningen ingår i en serie som Miró själv kallade vilda målningar och som är ett resultat av rädslan för fascismens uppkomst och förkrigstiden i Spanien 1934, året då målningen skapades.

Han uttrycker denna känsla genom surrealistiska figurer som ger verket dess namn och genom mörka färger. Detta är kanske den mest kända tavlan av konstnären av alla som ställs ut på Reina Sofía.

• Författare: Joan Miró.
• Datum: 1934.
• Plats: Sal 205.04 i Reina Sofía.

Un mundo, av Ángeles Santos

Även om Ángeles Santos inte är så känd är hennes verk Un Mundo ett av museets mest överraskande. Denna konstnär, född i Girona, kände inte till de europeiska konstströmningarna när hon målade detta verk 1929, och överraskade därför alla med en banbrytande och modern målning vars enda inspiration var tidskrifter och publikationer från den tiden.

Det 3x3 meter stora duken föreställer den imaginära värld som konstnären skapade när hon var bara 18 år, kort efter att hon fått sina första målarlektioner i Valladolid. Verket väckte sådan beundran att det hyllades av stora namn som Ramón Gómez de la Serna, Jorge Guillén och Lorca. Idag kan alla besökare beundra tavlan i Reina Sofía-museet.

• Författare: Ángeles Santos.
• Datum: 1929.
• Plats: Sal 205.06 i Reina Sofía.

Glömd och förbisedd under många år är Pablo Picassos Kvinnan i blått idag ett av konstnärens viktigaste verk som ställs ut på Reina Sofía.

Det var ett av de första verken som konstnären målade när han anlände till Madrid 1901, då han var konstnärlig ledare för tidskriften Arte Joven, där han träffade flera konstnärer från 98-generationen.

Målningen, som föreställer en kurtisan från den tiden, var en del av en serie illustrationer som Picasso gjorde för tidningen, inspirerad av Van Gogh, El Greco och andra stora namn. Konstnären donerade målningen till konstutställningen i Madrid, varefter den hamnade i glömska under många år tills den kom till Reina Sofía 1988 och gjorde verket berömt.

• Författare: Pablo Ruiz Picasso.
• Datum: 1901.
• Plats: Sal 201.02 i Reina Sofía.

Stilleben har alltid varit en inspirationskälla för många konstnärer, däribland Juan Gris med sitt verk La Ventana Abierta. Det ingår i en serie verk inspirerade av vad konstnären såg genom fönstren, och det verk som visas på Reina Sofía är det mest fullständiga av dem alla.

Motiven på tavlan föreställer platsen där han målade tavlan, orten Bandol sur Mer, vid Medelhavskusten i södra Frankrike.

Genom sitt fönster såg han havet och med det som bakgrund målade han en stilleben med en mycket originell komposition. Dess betydelse ligger i konstnärens förmåga att måla flera olika motiv på samma duk.

• Författare: Juan Gris.
• Datum: 1921.
• Plats: Sal 204.03 i Reina Sofía.

Mellan 1916 och 1922 bestämde sig Joan Miró för att resa i jakt på inspiration. En resa som resulterade i en serie verk som detaljerat återgav olika landskap. Ett av dessa verk fick titeln La casa de la palmera (Huset med palmen) och finns idag utställt på Museo Reina Sofía.

Han målade tavlan 1918 när han tillbringade sommaren i Montroig och bestämde sig för att avbilda ett av de landskap som inspirerade honom. Tavlan innehåller en enorm mängd små detaljer, vilket har lett till att den betraktas som en av konstnärens första stora milstolpar inom måleriet.

Det är ett av Mirós viktigaste verk från hans tid före surrealism, som han började arbeta med 1923.

• Författare: Joan Miró.
• Datum: 1918.
• Plats: Sal 207.02 i Reina Sofía.

Tvärtemot vad man brukar tro är flickan i Dalís berömda målning inte Gala, utan hans syster Ana María. Målningen Flicka vid fönstret är en av de många studier som Dalí gjorde av sin syster.

Om du bokar en guidad tur på Museo Reina Sofía kommer du att få höra att det är slående hur realistiskt Dalí återger denna duk, till skillnad från de allra flesta av hans verk, som kännetecknas av extrem surrealism.

Hennes systers lugna och avslappnade pose och de blåaktiga färgerna förmedlar en lugn som också står i stark kontrast till den ångest som andra av hans verk väcker. Detta är Dalís mästerverk när det gäller studierna av sin syster och beviset på att Salvador Dalí också behärskade måleriet i andra av de olika former som han är känd för.

• Författare: Salvador Dalí.
• Datum: 1925.
• Plats: Sal 205.06 i Reina Sofía.

Sonia de Klamery, av Hermen Anglada Camarasa

Hermen Anglada Camarasa var en modernistisk målare född i Barcelona, känd för att ha avbildat scener som inspirerat honom under hans många resor och för sin stil med kontraster mellan ljus och skugga och levande och mörka färger. I detta avseende är hans verk, eller snarare hans mest kända verk, Sonia de Klamery. Jag säger verk i plural eftersom konstnären avbildade denna figur i två olika tavlor i två olika poser, liggande och stående.

I båda föreställer han Sonia Klamery, en rysk balettdansös som Hermen beundrade, i två olika poser och med sin karakteristiska kontrast mellan den bleka färgen på den kvinnliga figurens hud, färgerna på hennes klänning och den mörka bakgrunden.

Tack vare dessa och andra verk fick Hermen Anglada världsberömmelse som en av de stora modernistiska författarna av sin tid för sin skildring av samhället i början av 1900-talet.

• Författare: Hermen Anglada Camarasa.
• Datum: 1913.
• Plats: Sal 201.02 i Reina Sofía.

Antonio Saura var en konstnär född i Huesca 1930 och en föregångare till den informella konströrelsen i Spanien. Tillsammans med andra konstnärer grundade han gruppen El Paso i Madrid, som samlade anhängare av denna rörelse som startade 1951. Rörelsen kännetecknades av att måla med ”fläckar”.

Efter en resa till Paris började Antonio Saura en serie verk i denna stil. Många av dem finns på Reina Sofía, men det mest framstående är det som kallas Lola.

Det är en nästan abstrakt representation av en kvinna genom tjocka streck och fläckar i svart på vitt. Ett av de mest betydelsefulla verken inom informalism i Spanien.

• Författare: Antonio Saura.
• Datum: 1956.
• Plats: Sal 406 i Reina Sofía.

Georges Barques är en fransk konstnär vars karriär löpte parallellt med Pablo Picassos fram till 1914, då han tog värvning för att strida i första världskriget. Efter hemkomsten slog Braque in på en annan väg än Picasso.

Målningen Naipes y dados är en skildring av tidens hasardspel och är ett av Georges sista verk där han delar estetik med Picasso. Du kan se det om du bokar biljett till Museo Reina Sofía.

Målningen föreställer olika hasardspel som kortspel och tärningar i en oval på ett bord med en komplex komposition.

• Författare: Georges Braque.
• Datum: 1914.
• Plats: Sal 204.01 i Reina Sofía.